오는 5월 11일 오후 5시 대구콘서트하우스 챔버홀에서는 10명의 젊은 작곡가들의 창작 작품이 초연된다. 이번 연주회는 현대음악 창작단체 YEORO(여로)의 콘서트 시리즈 일환으로 진행되는 12번째 연주회이다.

오늘은 이러한 <제3회 여로 젊은 작곡가들의 축제(Yeoro Young Composers Festival)>에서 새로운 창작 작품을 발표하는 10명의 작곡가 중 권나은(폴란드 국립 쇼팽 음대), 신예훈(서울시립대), 김유나(계명대학교), 노희석(총신대학교), 신유정(계명대학교)을 만나봤다. 그들의 모든 작품은 청춘과 그들 자신을 담고 있었으며, 젊은 작곡가인 그들은 여전히 표현하고 싶은 것이 많은 것 같았다.

안녕하세요, 우선 이번 작품에 대한 간략한 설명을 부탁드리겠습니다.

권나은 : 제 작품 <대취타>의 의미는 옛날에 왕이나 군대가 행진할 때 쓰였던 행진곡입니다. 제가 선택한 브라스라는 재질의 악기들은 대체로 힘이 있고 큰 소리를 가지고 있기 때문에 행군과도 잘 어울렸고, 왕의 위엄을 나타내는 데에도 적격이었습니다. 이러하듯 멋진 소리의 행진이고, 다채로운 음색들의 변화를 시도한 곡입니다.

신예훈 : 제 작품 <Prelude for Solo Clarinet No.1>은 클라리넷에서 낼 수 있는 다양한 특수기법들을 주제로 작곡했으며, 너무 난해하게 들리지 않도록 소재들을 배치하였습니다.

김유나 : 제 작품 <A Child in the War>은 피아노가 강력하고 리드미컬하게 연주되고, 책 속의 주인공인 몽실이와 아버지를 표현하는 오보에와 바순이 함께 빠르고 느린 템포와 리듬이 어우러져 전쟁의 분위기를 나타냅니다.

노희석 : 제 작품 <8 Bagatelles 'Phenomena of Light'>라는 제목을 가졌고, 8개의 짧은 곡들로 구성되어 있습니다. 간단하게 바이올린의 여러 주법을 최대한 활용하여 다소 실험적인 음향들을 의도하였으며, 각각 다른 음악적 스타일들을 한 번에 담아보고자 하였습니다.

신유정 : 제 작품 <조화(調和>)는 12 음렬 특유의 불협화적이면서도 긴장된 느낌의 멜로디에 중간중간 국악적인 멜로디를 첨가한 작품입니다. 상반되는 분위기를 가진 이 두 개의 선율의 조화로 인한 색다른 느낌을 주고자 하였습니다.

작곡가마다 다양한 의도로 작품을 쓰셨는데요.
혹시 그럼 이번 작품은 어떻게 작곡을 시작하게 되셨을까요?

권나은 : 상황이 잘 안 풀리고 답답할 때 우리가 취하는 행동은 “어휴, 답답해”라는 한숨과 함께 가슴을 주먹으로 두드리잖아요? 어떡해서든 상황을 해결하기 위해, 그리고 자신을 더 나은 사람으로 성장하기 위해서 두드리고 시원하게 문제를 뚫어버리겠다는 마음으로 작곡하게 되었습니다.

신예훈 : 요즘 무반주 독주곡에 대해 공부를 하고 있었는데, 작곡가 Berio의 Sequenza에 영향을 받아 작곡하게 되었습니다.

김유나 : 제가 초등학교 6학년 때 담임 선생님의 추천으로 6.25전쟁의 배경을 다룬 책인 ‘몽실언니’를 읽게 되었는데, 눈물을 흘리며 읽었던 기억이 있어요. 이번 작품은 그때의 느낌을 떠올리며 작곡을 하게 되었습니다.

노희석 : 개인적으로 현악기에 대한 이해가 부족해서 바이올린 작품을 쓰면서 현에 관한 공부를 더 해보고 싶어서 작곡하게 되었습니다.

신유정 : 평소 조성이나 선법 위주의 곡들만 많이 써서 그런지 이 이외의 소재들로 쓰인 음악적인 부분에서 부족하다고 느껴 이번 기회에 다양한 음악적 소재들을 공부하는 목적으로 쓰게 되었습니다.

그렇다면 이러한 새로운 창작곡을 접하는 관객들이 이번 작품을 들을 때 어떤 것을 중점적으로 듣기를 원하시나요?

권나은 : 클라이맥스를 즐겨주셨으면 좋겠어요. 브라스 하면 “아, 이거다!”라고 말할 수 있는 포르테시시시모(ffff)의 소리를 기다려주세요. 정교히 섬세하기보단 좀 투박하기도 하면서 정직하고 솔직한 소리가 질서정연하게 나타났다가, 흐트러졌다가, 다시 질서를 만든 후에 공중으로 흩어집니다. 흩어진다는 것은 단순히 소리가 사라지는 것이 아니라 또 그다음 행진을 위해 준비하는 일련의 과정으로 이어진다고 생각해주세요.

신예훈 : 여러 가지의 일반적이지 않은 소리들을 재밌게 들어주세요. 다만 여러분께 어렵게 다가가는 곡이 아니었으면 좋겠습니다。

김유나 : 반음계적 음계와 빠른 템포 그리고 이와 상반되는 부분을 통해 전쟁 뒤, 나타나는 아픔과 고통을 그리고 그러한 분위기 속 “몽실이라는 한 소녀가 얼마나 힘들었을까?”라는 공감대를 함께 형성하며 들어주세요.

노희석 : 우선은 각각의 표제에 집중해서 들었으면 좋겠고, 작곡자가 어떤 빛들을 상상했는지와 어떤 이미지를 상상하면서 작곡했을지에 관해서 관심을 가졌으면 하는 바람입니다.

신유정 : 제목처럼 상반된 분위기의 선율들이 조화를 이루는 것과 동시에 플루트의 목가적이고 중후한 음색도 같이 느끼면서 들어주셨으면 좋겠습니다.

마지막으로 혹시 하시고 싶으신 말이 있으실까요?

권나은 : 저라는 사람은 논리적이지도 않고, 정교하지도 않고, 천재도 아닙니다. 음악에 일가견이 있는 것도 아니고, 재정적으로 부유하지도 않지만, 단지 끝내주는 음악을 만들겠다는 일념으로 삽니다. 이 바보 같은 생각에 동의해주시는 많은 분 덕분에 제가 여전히 계속 새로운 곡을 만들고, 가끔 지휘도 하고 있습니다. 제가 지금 그러한 것처럼, 현대음악창작단체 여로를 통해서 많은 작곡가와 많은 청중이 지속해서, 그리고 신선한 만남을 가질 수 있는 장이 되길 바랍니다.

신예훈 : 외부연주는 처음이라 너무 기쁘고 떨리네요. 졸업 전에 좋은 기회를 접하게 된 것 같습니다. 열심히 준비했으니 잘 들어주세요!

김유나 : 음악의 세계는 정말 광범위한 것 같아요. 이러한 광범위한 음악 세계에서 ‘김유나만의 음악 세계’를 만들기 위해서는 아주 기본적인 것부터 차근차근히 배워나가야겠다는 생각이 들었어요. 항상 음악을 사랑하고 ‘나만의 음악’을 만들기 위해 항상 노력하는 작곡가가 되고 싶어요.

노희석 : 대학교에 다니거나 대학교를 갓 졸업한 젊은 작곡가들이 외부에서 연주해볼 수 있는 기회를 제공하는 ‘현대음악창작단체 Yeoro’에 먼저 감사의 말씀을 드려요. 이러한 소중한 연주를 통해서 음악적 경험이 하나하나 쌓여가는 것, 이것이 제 미래에도 음악을 계속할 수 있게 하지 않을까 생각합니다. 앞으로도 ‘Yeoro’를 통해 많은 재능있는 작곡가들이 발굴되고, 다양한 사람들과 음악적인 교류를 하는 장으로 발전되기를 바라면서 늘 뒤에서 응원하겠습니다!

신유정 : 이번 연주회에 함께하게 되어서 매우 기쁘게 생각합니다. 연주회 당일 작곡가, 연주자, 관객분들 모두 좋은 시간 되셨으면 좋겠습니다.

[젊은 음악인과의 대담]은 작곡가 이상준이 젊은 음악인들이 가진 색다른 이야기를 전달하는 코너입니다.

기사제보 및 보도자료 클래시안 classian.korea@gmail.com

독자와 소통을 통해 더 나은 문화 콘텐츠를 만들겠습니다.

클래시안 이상준 기자 dltkdwns0829@naver.com 이상준 기자의 기사 더보기

저작권자 ⓒ 클래시안, 무단 전재 및 재배포 금지